«« Перейти в раздел "Пресса"

Мастера своего дела

Для новошахтинской детворы большой подарок, что именитый столичный театр приезжает со спектаклями в город уже второй год. Московский государственный детский театр марионеток — коллектив, который просто невозможно не полюбить. Это настоящие мастера своего дела, объединенные огромным творческим потенциалом, искренней преданностью искусству и безграничной любовью к зрителям. В рамках IX Международного театрального фестиваля «Любовь, что движет солнце и светило» знаменитый театр представил музыкальную сказку «По щучьему велению», покорившую сердца юной публики.

Все элементы сценического пространства спектакля «По щучьему велению» Московского государственного детского театра марионеток сразу погружают зрителей в атмосферу русской народной сказки — от льняного театрального занавеса и вышитых кулис до костюмов актеров, выполненных в традиционной народной стилистике. Здесь каждая деталь дышит самобытностью, а визуальное оформление становится не просто фоном, а полноценным рассказчиком. Но главная сила постановки кроется в её структуре, которую так мастерски создал режиссер-постановщик Ирина Крячун: артисты соединяют игру  кукол с актерской игрой в «живом плане», создавая уникальную синергию движения, голоса и энергии, живого и неживого, человеческого и кукольного. Это не просто спектакль — перед зрителем рождается волшебство, в котором актёры становятся одновременно создателями и участниками сказки, оживляя кукол прямо «на глазах» публики.

Матушка (Татьяна Митрушина) и Емеля (Андрей Каплунов)© Виталий Маркин

Особенно интересно, как музыкальный жанр дополняет постановку: песни звучат не как отдельные номера, но как живое продолжение текста, раскрывая сказочную историю. В каждой мелодии спрятаны рассказ и предыстория, что делает спектакль не только эмоциональным, но и дидактичным. Артисты блестяще справляются с вокальными партиями, добавляя постановке мелодичности и задора, которые так важны для детского восприятия.  Игра на ложках, искусно вплетённая в канву спектакля, побуждает юных зрителей не только прихлопывать, но и притопывать.

Емеля (Андрей Каплунов) удобно устроился на своей печи и, похоже, совсем не горит желанием что-либо делать. Тем временем его два брата (Илья Понизовкин и Константин Снигур), задорно сыгранные «в живом плане», собираются на ярмарку. Емеля же совершенно не стремится им помочь, безмятежно предаваясь своему ленивому отдыху. Только настойчивые уговоры братьев, подкреплённые обещаниями подарков, наконец-то поднимают его с уютного ложа.

Невестки (Любовь Савичева и Татьяна Митрушина)© Виталий Маркин

Далее события разворачиваются в лучших традициях сказки. Невестки (Любовь Савичева и Татьяна Митрушина), тоже ярко воплощённые «в живом плане», отправляют Емелю на реку за водой. Впрочем, и тут главный герой не спешит действовать, пока его не убеждает матушка (Татьяна Митрушина). А дальше – то, что так любимо несколькими поколениями: царевна-щука, её волшебные слова, ведра, которые идут сами, и, конечно, знаменитая печь, которая, подобно Емелиным заветным мечтам, движется сама по себе.

Удивительные переходы от марионеток к актёрам «в живом плане» превращают постановку в динамичное зрелище, которое постоянно удивляет и захватывает внимание юных зрителей. Искусная и выверенная работа актёров позволяет не только незаметно менять декорации, кукол и сценические действия, но и придаёт происходящему на сцене плавность и цельность, избавляя сказку от лишних пауз или отвлекающих деталей. Каждое движение исполнителей продумано до мельчайших нюансов, что делает спектакль живым и увлекательным. Зал погружается в атмосферу сказки, дети следят за событиями с неподдельным интересом, в каком-то волшебном, почти гипнотическом молчании.

Особенно ярким и запоминающимся персонажем становится Царь, сыгранный Дмитрием Половниковым. Его образ вызывает искренние улыбки у детворы, а довольно забавная манера поведения царя только усиливает общий восторг. Не менее смешными для зрителей оказались различные женихи из далеких стран — Франции и Персии, мастерски воплощённые кукловодом Ильёй Понизовкиным. Зал буквально взрывается смехом и аплодисментами, когда появляются эти комичные претенденты на руку царевны. "Да кому ж такие женихи нужны?!" — невольно спрашивают сами дети, обсуждая происходящее. А как только в контрасте появляется герой-лентяй Емеля, на первый взгляд простой и непутёвый, становится совершенно ясно: уж он-то явно краше и, как ни странно, даже умнее всех этих заморских диковинок! Вот и Царевна Несмеяна (Любовь Савичева) это замечает. И в сказке всё будет хорошо, потому что любовь всегда побеждает!

Стражник 1 (Константин Снигур), Царь (Дмитрий Половников), Стражник 2(Илья Понизовкин)© Виталий Маркин

Москвичи в очередной раз продемонстрировали, что любовь к искусству, уважение к народным традициям и искренняя забота о зрителях могут воплотиться в удивительном театральном формате, где каждая деталь — от мастерски созданных кукол до живой музыки и песен — служит созданию настоящего чуда. Зал был наполнен благодарностью: зрители аплодировали, взрослые улыбались сквозь слёзы, а дети со счастливым восторгом кричали свои просьбы: «Приезжайте снова!» Спектакль тронул до глубины души, оставив неизгладимые впечатления и чувство теплоты, которое ещё долго будет согревать сердца всех, кто оказался на этом кукольном празднике.

Поклон © Виталий Маркин

Труппа Московского государственного театра марионеток возвратилась домой не просто с заслуженными наградами, но с величайшей ценностью для любого коллектива — искренней любовью зрителей. Их выступление на фестивале стало настоящей жемчужиной, доказав, что искусство живёт и процветает там, где работают мастера своего дела, вкладывающие душу в каждую деталь. И, конечно же, мы присоединяемся к детским крикам: дорогие наши, приезжайте снова! Ваш талант вдохновляет, а ваша магия дарит радость каждому сердцу.

Наталья Караваева, журналист

Пресса Новошахтинского драматического театра имени народного артиста СССР М.И. Бушнова

12.06.2025